1971年出生的宋一坤，1999年憑借短片《郊游》在戛納電影節(jié)上贏得短片單元評委會大獎；2001年，他首次執(zhí)導的長片《花之島》又拿下了威尼斯電影節(jié)競賽部分青年批評家獎。作為一個多次出入國際影展并頗有斬獲的個性導演，其實驗電影藝術審美取向，也令其成為韓國電影界風格獨樹一幟的獨立片導演。于是乎，當宋一坤導演的商業(yè)轉型片《只有你》被選為2011年釜山國際電影節(jié)的開幕片，讓人產生頗多期待也在情理之中。遺憾的是，在向媒體放映過后，影片卻遭到不少惡評。
《只有你》講述的是混過黑道的拳擊手哲民，愛上了清純美麗的盲女貞花，當?shù)弥许棸嘿F的手術可以令她恢復視力時，他猶豫了。為了籌到足夠的手術費，他最終選擇了參加非法黑拳比賽，以贏取高額獎金……影片很容易讓人聯(lián)想到導演另一部詩意化的作品《羽毛》，同樣是表述愛情，構思精巧、視覺美妙、輕盈而又迷人。反觀《只有你》，俗套的劇情和某些韓劇、韓式苦情片何其相似，雖然沒有出現(xiàn)車禍、失憶、兄妹戀、絕癥等更為狗血的情節(jié)，但已讓筆者對影片的興趣大打折扣。更為糟糕的是，作為一部標準的韓式苦情片，導演僅僅掌握了其外在表現(xiàn)形式，而沒有抓住它的精神核心。
換言之，《只有你》有著能將人的心揉碎的凄美愛情、干凈空靈的背景、唯美的對白以及如泣如訴的音樂，唯獨缺少苦情片的“催淚大法”。言下之意，標榜為催淚大片的《只有你》，其抒情敘事僅僅停留在一個童話層面上，缺乏現(xiàn)實的厚度，僅靠表現(xiàn)男性肉體痛苦的過時方式已經難以打動觀眾，無法榨取觀眾的眼淚。一旦觀眾對于主人公經受的逆境考驗無法感同身受，也就無法達到情感上的共鳴、宣泄與凈化。
好在其不同凡響的視覺風格和兩位偶像的號召力拯救了影片，該片公映后，觀影人次超過了100萬，沒有讓導演太過難堪。就視覺風格具體而言，用導演自己的話來讀解最為透徹“作品前半部以抒情為主，大多使用暖色調和柔光處理；后半部逐漸加入格斗鏡頭，使用了快速的剪輯和充滿跳躍感的光影配合，相得益彰，為影片增添了唯美的色調”。而就男女主角的表演來說，可謂全情投入，完全消化各自的角色。擁有王子氣質與模特身材的蘇志燮出演一個傷痕累累的男人，清純美麗的“微笑天使”韓孝珠則飾演一個對生活仍有憧憬的女人，在舒緩有致的節(jié)奏中，兩人合力上演了一段如詩如畫的愛情故事。
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