國內武俠電影，一方面在沒落，一方面又在革新。沒落的是傳統(tǒng)框架模式下的舊式武俠，革新的是掙脫枷鎖后的新式武俠。與此同時，觀眾也處于一種極其矛盾的思想狀態(tài)下，一方面徘徊留戀于傳統(tǒng)武俠，另一方面又對穩(wěn)扎穩(wěn)打的傳統(tǒng)武俠新片反應低迷，如蘇照彬的《劍雨》。這使得原本堅守在傳統(tǒng)武俠陣地上的導演望而卻步。軟件、硬件的雙重缺失下，傳統(tǒng)武俠自然稀薄西山。于是，導演們開始在新式武俠的道路上尋找各式各樣的突破口。
先前并不看好馮德倫領軍的一干人，前期宣傳紅旗招展、鑼鼓喧天，口號喊得比誰都響。這番架勢，真怕是干打雷不下雨的貨色。不過在看完影片之后，著實樂了。一部融合了搖滾、朋克、動漫、游戲的混血式武俠，劇情打到哪編到哪，隨性至極。別的不說，單憑這股活力，就不讓人忍心去挑刺了。純粹是逗你玩兒的影片，能花這么多心思下去，排場來勢洶洶，三部曲起來毫不含糊，就相當難能可貴了。當今國產電影浸淫在急功近利的思潮下，創(chuàng)作者的態(tài)度顯得比什么都重要。
嚴格意義上講，《太極1：從零開始》并非是一部武俠，這里的“混血”，量摻的太多太雜，不可避免的喧賓奪主，發(fā)生了質的變化。它只是一部借著太極名義的草根英雄養(yǎng)成戲。如果這都算是武俠的話，那么恭喜夢工廠也會拍武俠了，《功夫熊貓》嘛。
從字幕戲、動畫戲開始，影片的風格化就尤為濃烈，以rpg游戲為包裝，呈現(xiàn)出諸如地點標記、關卡、boss、血條、k.o等五花八門的游戲元素。每每打斗至酣，均有搖滾搭配，平心而論，還真是相當熨帖吶。出現(xiàn)的巨型蒸汽拆遷機器，棱角分明，真實度并不比好萊塢的特效差。這讓人聯(lián)想起《未來警察》、《機器俠》中的機甲，實在是不像話。當然，片中的這些怪力亂神，都是為了風格化而風格化的，它們的有與沒有，都毫無來由。扎克·施耐德的朋克蒸汽視覺系作品《專扁衰仔》，不也神似么，無非都是逗你玩而已。
袁曉超作為一名新人，馮德倫對他的刻畫有些弱，這是影片最明顯的短板。從白癡到大師，這是主題，只是可別真把人塑造成白癡了。本來一句“什么情況”，是挺有愛的，但除此之外再無其他招數(shù)，就委實蒼白無力了。一部則罷，若是連著三部皆是如此，必定會叫人膩煩。賣萌只是佐料，而不是主料。女一號angelababy，個人覺得塑造得不賴，比萬年的花瓶要強許多。由她耍太極的動作，加入動畫標記的字幕說明，算是新穎版的微觀解構武俠，固然不若陳可辛的《武俠》那么精細到穴位，但感覺國外觀眾可能更容易接受馮德倫的視角。剩下的幾個重量級龍?zhí)祝鰣鰰r都有相應的字幕介紹，懷舊的同時也昭示著馮德倫想通過《太極》，對新式武俠下一個全新定義的野心。
一邊玩，一邊講故事，大抵整個三部曲的故事容量都僅限于陳家溝的里里外外。傳統(tǒng)的中國功夫一條線，洋人的堅船利炮一條線，究其內核，還是借鑒著黃飛鴻的精髓。求拳——學拳——用拳，這簡易的三步走絕不出其右?？础短珮O》千萬不能抱著看故事的姿態(tài)，本身就圖一樂，觀眾不用那么認真，只要導演認真就行。當然，若是能像《食神》中的撒尿牛丸一樣，既好吃又好玩，那就牛x了。
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